【李安專訪】《比利·林恩的中場戰事》劇情片追求高規格技術是為了「沉浸感」

作者 | 發布日期 2016 年 11 月 10 日 11:28 | 分類 電子娛樂
an lee technews inter view

李安的新片《比利·林恩的中場戰事》由於採用了每秒 120 格、4K 解析度加上 3D 拍攝,甚至還用上了 HDR 高動態範圍成像技術(High Dynamic Range Imaging),一舉推進數個技術規格,讓現行的電影院若不透過新設備的改裝是無法以「全規格」進行播放的,也讓全球只有 5 家戲院能以此規格播映,其他的影院只能「降規」播放。




由於李安以往總是很難讓人與新一代的電腦技術連在一起,但在新片《比利·林恩的中場戰事》的新技術規格的採用下,似乎小小顛覆眾人的想法,藉著電影在台灣上映回台宣傳的機會,我們有機會與導演李安談了一下有關其對電影技術規格與未來新技術,甚至 VR/AR 運用的可能。

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高格數的追求源自補足拍攝上的缺憾

我們不禁好奇,讓李安決定採用這種新技術的原因何在?李安表示,會採用這麼新的規格其實源頭要從拍《少年 Pi 的奇幻漂流》講起了,在拍攝少年 Pi 採用了 3D 24 格的方式的拍攝時就發現一個問題,那就是只要動作或是鏡頭運鏡速度太快,可以很明確的感受到那種延遲感,若用較深的景深拍攝時更為明顯,只能想法子避開,多利用淺景深的畫面,再加上曾動念想拍一個以拳擊為主題的電影,在初期測試下讓他體認到現行電影技術是難以呈現想像中的畫面。

李安自己做了不少的實驗,加上先前導演彼得·傑克森《哈比人歷險記》對 48 格的嘗試,以及《阿凡達》導演詹姆斯·卡麥隆針對 64 格拍攝的測試下,李安發現現行的格數的確是一個問題,再加上 3D 顯示,對格數的要求就更高了,他表示,自己測試後發現只要超過每秒 60 格就會較為穩定,超過每秒 100 格就差不多能滿足一般播放的需求,除非要顯示高速賽車或模擬飛行才會用到更多的每秒格率,不過要達到人眼的極限,根據 NASA 的研究來看,可能要達到每秒 900 多格才足夠,從這些數據的回答,李安顯然在這個問題下過很深的功夫研究過。

之所以為採用每秒 120 格而非 100 格主要原因在於 120 為 24 的倍數因此較易於處理,李安也透露一件趣事,其實一開始是採用每秒 60 格的規格來進行拍攝,為此電影公司憂心忡忡,李安後來請電影公司放心,因為他放棄採用 60 格來拍攝了,並打趣地說因為他要用 120 格的技術來拍攝,為此還哈哈一笑。而其他的新規格技術,如 4K 與 Dobly Vision HDR 則是因為格數提高就一併跟進提升,就成了現在這樣的規格組合。

李安也表示,雖然自己在 1993 年拍攝《囍宴》這部電時,意外地達成了全球首部全數位剪接的電影,但那也是成本考量被迫選擇,並非對電影技術有什麼特別的興趣。從李安上面的回答中卻可看出,目前的電影技術似乎已無法滿足其想展現給觀眾的需求,只好去追求更高規格來展現。

BILLY LYNNS LONG HALFTIME WALK

眾多版本親自微調求展現更一致

至於《比利·林恩的中場戰事》為何會採用這樣的新規格拍攝,而不是一般人印象中有著快動作、速度感的內容呢?李安的見解頗為獨到,他認為其實劇情片其實遠比動作片更適用高格數、高解析度與 3D 拍攝技術來拍攝,因為這樣能為觀眾帶來更多的沈浸感,更能代入電影角色,人臉的細微變化也就更為清楚,讓觀眾的感受更真切。

訪談中李安苦笑表示,其實整部電影就是不斷的在找自己的麻煩,因為這些規格都沒有先例,在拍攝時的顯示器並不能呈現最終的效果,很多呈現是用「猜」的,一切憑感覺,剪接時也只能以每秒 60 格的方式先預剪最後剪接完成再套用到 120 格的檔案上,會採用這樣的方法,一方面是檔案太大,一方面也是採用技術太先進,現行沒有相關設備可採用。

由於規格太先進,許多戲院上播放是所謂的降規版本,我們一同與李安數了一下,從全規格、60 格/3D/2K 版、120 格/2D/2K 版、24 格/3D 版、24 格/2D 版,再加 Dobly Vision 有兩個 120 格/2D 2K 不同亮度的版本等,至少有 9 個播放規格版本,李安表示每個版本他都會親自在轉檔時微調,講到這些又不免搖頭苦笑,一副整部電影就是個麻煩的表情又出現了。

雖然這些版本不得不轉檔調降規格,李安表示,由於原始拍攝素材有著豐富資訊,在降規轉檔時有著許多選項可供挑選調整,因此最終效果雖然沒有全規格好,但一定會比用傳統 24 格的方式直接拍攝的呈現更好。

技術問題全交給專業人員

李安也透露自己對電腦科技並不在行,因此困難的科技問題,就一切給專業人員來解決,像是如何解決剪接檔案太大問題、設備調整等均是如此,跟他們溝通也不用不上什麼專業術語,只需要傳達他需要的 3D 景深與想呈現的方式即可,至於專業人員中間的溝通問題不是他的專長也不會去涉入,自己就專注在如何拍攝內容上,並要求演員的表達方式。

李安打趣表示,3D 攝影機移動、3D 景深變化要如何調整都交給專業,他完全搞不懂一堆技術人員在他面前東調西調,是在忙些什麼,不過只確定一件事,就是 3D 效果師總覺得自己很懂李安的電影,常會猜測李安下個鏡頭要用的 3D 景深,但卻總是猜錯,講到此李安不禁哈哈大笑,可能也自認自己並不好猜,會出人意料之外吧。

講到新技術,不免還是想要了解李安對 AR(Augmented Reality,擴增實境)與 VR(Virtual Reality,虛擬實境)這個兩個熱門新技術對電影是否有什麼樣的創作影響,李安坦言就目前他沒想要拍攝一部觀眾可以四處轉頭看到不同景像的電影,不過也表示這些技術在遊戲、會議、教育用途上應有不錯的發展,在電影方面也比較會將其視為一種輔助工具。李安舉例,因為現今很多場景仰賴後製合成,在拍攝的當下其實很多是見不到的,而透過 AR/VR 的輔助下,就能模擬可能呈現的樣子,不是只能用猜想的。

最終,李安還是希望透過《比利·林恩的中場戰事》這部電影的技術實作,把高格數高解析度的體驗帶給大家,並且希望未來的電影不管是動作片、劇情片都能用這樣的規格拍攝,因為這樣的規格參與感、新鮮感都有所提升,雖然有些人可能有點排斥或不習慣,但在影像更紮實、更多資訊下,觀眾應會更融入劇情中。

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