來自台灣的《LyraVR》，讓聲音看得見摸得到，化為動人樂曲

你有沒有想過，聲音能夠化為形體，而且你還可以親自動手，將它形塑成動人悅耳的音樂？一支來自台灣的新創團隊 HyperBot Studio，透過虛擬實境 VR（virtual reality）技術，創作出《LyraVR》，不但能使這份想像成真，也在全球 89 個國家、188 件作品中脫穎而出，奪得 2015 Leap Motion 3D Jam 國際競賽活動首獎，日前更在 Steam 平台上發行，讓各國看到台灣的新創能量。

擺脫窠臼，才有辦法設計出不一樣的產品

由 HyperBot Studio 所打造的《LyraVR》，是目前獨一無二的音樂虛擬實境軟體，在科技部台灣創新創業中心（TIEC）及工研院的輔導培訓下，成為台灣以軟體服務進軍全球 VR 創新市場的亮眼新星。創辦人何迪倫（Dilun Ho）在 17 歲就逃離校園，自學成師，在投入 VR 領域之前，是一位以接案為主的網頁工程師。

提到踏入 VR 技術的過程，他說自己就像所有男孩一樣，從小喜歡玩電腦遊戲，長大後仍懷抱著製作遊戲的夢想。2015 年接觸到 VR 技術後，他就深深被吸引，決定投入畢生心血研究製作，甚至立下每個月都要生產一支 Demo 的目標。如同當初擺脫一成不變的教育體制自行摸索出路，何迪倫靠著熱情與毅力「從做中學」，在首度接觸 VR 的四個月後就成立了工作室，隨後更將《LyraVR》的 Demo 帶到台北國際電腦展，吸引眾多目光。

音樂有高低起伏，創業也是

即便有熱情，但涉足不熟悉的領域仍非易事。何迪倫提到，創業最艱辛的部份是「找不到人」。2015 年 VR 在台灣還不盛行，《LyraVR》推出 Demo 時雖然一炮而紅，但由於尚未商品化，沒有營收，前來應徵的又幾乎都是行銷，而不是技術人才，何迪倫只得回到熟悉的接案模式，一邊幫遊戲廠商製作 VR 宣傳短片謀取生活費，一邊投入更多心力研究 VR 技術。

隨著團隊成員增加與技術提升，經過多次測試後，《LyraVR》如今也正式站穩一席之地，於 2017 年 3 月 23 日在全球最大的數位遊戲平台 Steam 上發行。

音樂「視覺化」

何迪倫解釋，《LyraVR》是一款讓人們用直覺、創新的方式創作音樂的軟體。相較多數只會體驗一次的 VR 遊戲，《LyraVR》的獨到之處，在於它是一款真正的音樂創作工具。使用者一戴上 VR 眼鏡進入虛擬空間，便會看見空中浮現數種不同形狀、顏色、代表不同聲音的方塊「nodes」，只要用控制器敲擊，方塊就會發出聲音。每一個 nodes 都可以調整音量，透過將它們以不同形式排列，就能創造出獨一無二的曲子。何迪倫強調，市面上已有許多將樂器虛擬實境化的軟體，但它們大多只能做到「擬真」，在虛擬環境中複製現實樂器。《LyraVR》則是完全不同的嘗試，將原本用耳朵聽的音樂「視覺化」，激活大腦不同區域來進行創作。

何迪倫認為，VR 本身帶有非常多可能性，音樂也是。從小擅長音樂的他，認為創作不該只限於敲琴鍵或是刷和絃；但市面上的創作軟體又太過複雜，一般人難以上手。藉由 VR 技術，他希望使更多人對音樂有興趣，突破樂器作為「工具」的限制，賦予創作型態更多可能性。

《LyraVR》功能主要有三種，除了創作音樂外，樂手也可以在《LyraVR》的虛擬空間盡情表演。何迪倫表示，目前已有許多音樂家與他們聯繫，也舉辦過幾場只有《LyraVR》才能體驗沉浸的表演。而《LyraVR》的最後一項功能，則是可以讓使用者和其他玩家創作的音樂互動，彼此呼應、remix 出全新作品。

▲ 進入《LyraVR》的世界，你可以把聲音「拿」起來組成音樂（Source：LyraVR）

開啟創作音樂的新篇章

被問到《LyraVR》想要達成的目標，何迪倫笑著說，希望未來大家都能使用《LyraVR》來創作音樂。他指出現在音樂創作軟體都太複雜，相較之下，《LyraVR》能用一種更直覺、簡單的方式作音樂，你可以不怕失敗、隨心所欲地譜出心中的旋律。

《LyraVR》所創造的亮眼佳績，除了奪下 2015 Leap Motion 3D Jam 首獎外，還在 2016 年前進美國參加 E3 電玩展，預計在今年（2017） 5 月 7 日前往美國開發國際市場。不過何迪倫也說，《LyraVR》還有改進空間，稍早在 Steam 上釋出的版本是「early access」，他希望透過使用者的回饋，花半年左右時間讓這款軟體更臻完美。另外目前《LyraVR》僅能與 HTC Vive 搭配，未來將會應用到全平台。

從何迪倫和《LyraVR》的例子中，我們能看見人文藝術和科技趨勢的結合。《LyraVR》不僅是台灣 VR 圈的領頭羊，更可能掀起音樂創作的革命。