遊戲玩來玩去還是老的好？新作難突圍，老遊戲更耐打

遊戲公司連年都為了營收推出新作，玩家的注意力卻集中於現有的遊戲上。市場調研機構 Newzoo 在「2024 年主機與 PC 遊戲市場報告」中指出，今年全球主機與 PC 平台的總遊戲時長與同期相比下降了 2%，其中超過一半（約 57%）的遊戲時數都花在發行六年以上的老遊戲上。

Valve 公布的 Steam 年度回顧數據也顯示，平均每位 Steam 用戶一年僅體驗約 4 款遊戲，而他們 85% 的遊戲時間都投入在以前已發行的遊戲中。換言之，多數玩家並沒有頻繁嘗試新遊戲的習慣，反而更傾向於長期沉浸在少數熟悉且持續更新的作品上：例如經營多年的線上遊戲、或是經典單機系列。

另一方面，過去因疫情紅利而暴增的遊戲用戶數量、已趨於穩定甚至回落，一些廠商的財報數據印證了市場進入存量階段的趨勢：以日本遊戲大廠 SEGA 為例，該公司 2025 財年僅推出六款新作，不到前一年的一半，導致新遊戲銷量從上一年的 923 萬套降至 657 萬套，主機遊戲部門年營收與同期相比下滑 3.2% 至約 15 億美元。然而，由於既有經典遊戲和付費 DLC 銷售強勁，SEGA 的該部門營業利潤不降反升，增長了 28.3% 達到 1.89 億美元。新作偏少但老遊戲賣座，竟成了一門看似「反常」卻行之有效的生意經。

這也從側面說明，在創新匱乏、內容同質化的情況下，新發售的遊戲往往難以激發玩家興趣，玩家寧可留在那些品質成熟、內容豐富的遊戲中繼續投入時間。當越來越多玩家抱持這種心態時，廠商一味投入巨資做雷同的大作、卻無法提供突破性的體驗，結果只會是新品數量激增但用戶玩來玩去還是那幾款老遊戲。Newzoo 的統計甚至發現，截至 2024 年底全球 PC 遊戲玩家數已增至約 9.08 億人，但這龐大群體中只有 15% 的遊戲時間花在當年推出的新遊戲上。玩家對新品興趣的走低，無疑進一步擴大了遊戲開發的投資風險：即便產品品質不差，也可能因缺乏差異化、或宣傳聲量不足而被市場忽視。

服務型遊戲的發展

要理解為何老遊戲能持續占據玩家的時間，就必須深入剖析過去十年來主導市場的商業模式──「服務型遊戲」（Games as a Service，GaaS）。這些遊戲的成功，早已超越了單純的產品銷售，而是昇華為一種捕獲並占據玩家「心智占有率」的藝術。它們不再是一次性的娛樂體驗，而是演變成一種數位化的嗜好，甚至是生活方式的一部分。

Ampere Analysis 的資料清楚地顯示了 GaaS 模型的統治地位：2024 年，按月活躍用戶（MAU）計算排名前十的遊戲，無一例外都包含了多人連線模式。這證明了具備持續性、社交性的線上體驗，是吸引並留住玩家的核心關鍵。在這場心智占有率的戰爭中，有兩款遊戲的策略尤為突出，分別代表了兩種截然不同卻同樣成功的路徑。包括〈要塞英雄〉（Fornite）、〈文明帝國 6〉（Sid Meier’s Civilization VI）、〈機器磚塊〉（Roblox）等遊戲，他們分別利用銷售外觀、增加新的遊戲內容、或是提供不同的平台營運等模式，讓這些老遊戲得以持續多年營運、而玩家也願意花費大量時間沉浸其中。

這些成功的 GaaS 遊戲揭示了一個共同點：它們的設計目標，是成為玩家日常生活中不可或缺的一部分。玩家平均每週在〈要塞英雄〉上花費 6 到 10 小時、發售近 10 年的〈文明帝國 6〉在 Steam 上日軍仍有數萬人遊玩，在這些「老遊戲」其中花費數百小時上千小時的玩家比比皆是，這早已不是「玩遊戲」，而是在經營一種「數位嗜好」。

服務型遊戲的瘋狂發展並非沒有反作用力：為了能讓遊戲在有限的成本內持續發展，遊戲內必須要有持續「農作」的每日任務，加上一堆隨時出現的戰鬥通行證、不同時間的任務與獎勵，讓玩家必須要在時限內趕上進度，讓這種提升留存率的機制，在付費的「硬核」（Hardcore）玩家不滿足的狀況下，就會成為一種越來越變態的機制，甚至會為了讓玩家留在遊戲內更久、而逐步減少打怪、打裝、解任務的獎勵，讓他們必須投入新的獎勵內容中。

而這也引發玩家對服務型遊戲的抱怨：發售時只是一個「20 分的產品」，然後開發商花上數年時間，透過更新慢慢將其修補到「60 分的及格線」，而剩下的內容則被包裝成 DLC 來販售。這種做法嚴重侵蝕了玩家對首發遊戲的信心，使得越來越多人選擇觀望，而非第一時間投入。

這種種負面體驗匯集在一起，形成了一種普遍的倦怠感。玩家開始厭倦那些公式化的 AAA 開放世界，厭倦地圖上「上百萬個小收集品」，以及「數百小時的遊戲時間中，大部分只是空曠的風景」。這背後反映出一個核心問題：發行商用以衡量「用戶參與度」的指標（如每日活躍用戶、遊玩時長），與玩家實際感受到的「樂趣」之間，出現了巨大的鴻溝。

活化 IP 的老遊戲之路

綜合來看，當前遊戲產業的圖景，遠比「新作 vs. 舊作」的簡單二分法來得複雜。〈要塞英雄〉、〈英雄聯盟〉這類銷售遊戲外觀做為主要營收手段的服務型遊戲，相比之下更吃遊戲機制的設計與長青，開發者要在逐漸老舊的架構下、想辦法開發出更有趣的新規則與制度，讓玩家得以持續黏著在遊戲裡。相比於其他遊戲來看，製作這類服務型遊戲的門檻較高、也更吃對遊戲設計的創意。

也有像〈文明帝國 6〉這樣，利用遊戲本身的耐玩度、開發更多各種的全新 DLC 內容，藉由遊戲的耐玩度、讓玩家願意消費更多內容；最多的是類似〈柏德之門 3〉、〈電馭叛客 2077〉、〈絕地戰兵 2〉那樣，透過持續更新遊戲或多平台推出、且利用特價吸引玩家持續購買遊戲支持──遊戲推出的三四年後仍然有玩家會持續購入遊玩。

上述做法代表一種新的經營策略：將公司的核心資產從「創造新遊戲」轉向「管理與活化既有 IP」。不管是更新也好、加入付費內容也罷，成功的遊戲規模可以透過投注心血持續獲得營收，相比於花費鉅資開發全新遊戲來說，這種花費少量成本更新現有遊戲獲取營收的策略，或許對遊戲公司來說也是一種更實惠的選擇。

（首圖來源：Unsplash）